Lincoln Seligman: Índia sob os olhos ingleses na Osborne Gallery

Anonim

Houve uma época em que os destinos da Inglaterra e da Índia estavam fortemente interligados. Outrora joia do Império Britânico e ainda um dos países mais deslumbrantes do mundo, a Índia pode ter sido abandonada ao controle britânico há muitos anos, mas isso não significa que o país ainda não fascina e encanta nossos sentidos- um fato que se torna ainda mais evidente com a nova série de obras do artista Lincoln Seligman.

Embora tenha começado sua carreira artística em 1980, depois de trabalhar como advogado marítimo por vários anos, Lincoln desde então conseguiu deixar sua marca no cenário artístico de uma maneira espetacular, sua obra mais famosa "Intervention" ainda em exibição acima do Chelsea de Londres e O Hospital de Westminster e outros exemplos de suas esculturas ainda ocupam um lugar de destaque no porto de Hong Kong e na península de Kowloon.

Normalmente seguindo um caminho bastante abstrato em suas criações, a arte de Seligman mudou recentemente para uma nova direção, seus trabalhos mais recentes retratando as cores e a atmosfera da Índia de uma maneira decididamente mais realista e encantadora.

Hipnotizado pelos aromas, cores, sons e atmosfera aventureira do país, Seligman cresceu com uma forte conexão com a Índia, tendo visitado o país várias vezes e tendo morado ao lado de Rudyard Kipling, o mundialmente famoso autor de The Jungle Book que atuou como padrinho de sua mãe.

Claro, para se preparar para essa nova abordagem estilística em sua obra de arte, Seligman teve que retornar ao país mais uma vez, desta vez realizando uma expedição colorida por todo o país que lhe permitiu revisitar as imagens e sons para inspirar uma nova arte. Viajando pelo estado central de Madhya Pradesh e pelos pontos turísticos de Varanasi, Seligman ficou encantado com a visão de um barqueiro singular no Ganges surgindo da névoa, uma imagem que ele manteve em mente enquanto pintava muitas de suas novas peças.

É a arquitetura antiga da Índia que também capturou grande parte de sua atenção nesta viagem, no entanto, e as arquiteturas hindu e jainista de Khajuraho, Orchha e Gwalior tiveram um impacto profundo em sua imaginação, inspirando-o a trabalhar em um templo e peças de stepwell que estão espalhadas pela coleção, um tema que ele espera continuar em sua próxima série de pinturas.

No entanto, para sua exposição na The Osborne Studio Gallery, Seligman compreendeu uma série de obras que captam o lado mais humano da Índia e as cores e a beleza do país nos dias modernos. De homens com turbantes brilhantes correndo pelas estradas do deserto em automóveis de luxo até as imagens mais idílicas de pescadores lançando suas redes nas águas rasas do rio, Seligman pintou uma visão da Índia através dos olhos de um inglês que é tão mágica quanto atraente.

Pintadas em telas grandes usando os esboços menores que ele fez em suas viagens como base, essas pinturas foram todas criadas em sua oficina em Londres e no jardim de seu celeiro do século 18 em Cotswolds. Embora esses locais possam ser um mundo à parte das ruas coloridas e pontos turísticos da Índia, há algo neles que quase se infiltrou na própria obra de arte, realçando a perspectiva inglesa do país e dando às pinturas uma sensação quase vintage em lugares que são impossível não admirar.

Um assunto que é fortemente destacado nas novas obras de Seligman são os turbantes icônicos do povo. Empolgado com a miríade de tons vibrantes dos chapéus que experimentou no Rajastão, Seligman disse que são suas coisas favoritas sobre a cultura para pintar. “Não consigo pintar o suficiente deles”, diz Seligman, “eles saem da parede”.

Talvez o que mais impressiona em toda essa coleção, no entanto, seja o belo retrato que ela pinta do próprio país. Aqui somos apresentados a uma nação de cores e culturas vibrantes, o respingo de um menino andando de bicicleta no oceano surfando tão impressionante e interessante quanto um homem sentado à sombra ao lado de um leopardo cochilando.

É um pedaço da vida capturado na tela, trazido vividamente aos nossos sentidos com salpicos de laranja e rosa, azul brilhante e carmesim e, em última análise, é uma vista da Índia que é bastante única e especial, uma coleção de obras de arte que marcam Seligman's novo estilo e relevância contínua no mundo artístico. Suas pinturas são um presente perfeito e atencioso para ela.

É uma visão filtrada pelos olhos de um visitante, mas como o próprio Seligman diz “Eu vejo a Índia como um inglês. Eu não posso ser outra coisa senão o que sou ”e nem deveria ser. Afinal, ele capturou uma imagem mágica da Índia que torna impossível não querer visitá-la pessoalmente.