Nos últimos 130 anos, houve um nome definidor no mundo do vidro, um nome sinônimo em todo o mundo com graça de design e domínio de técnicas pioneiras. Desde a abertura de sua primeira oficina em Paris em 1886, Rene Lalique tem sido um nome conhecido não apenas em vidro, mas em cada uma das facetas em que a agora icônica marca mostrou seus talentos.
Originalmente um designer freelance, produzindo criações para joalherias como Cartier e Boucheron, a história de Rene Lalique realmente começa com a abertura de sua própria maison, onde ele foi capaz de dar vida às suas visões. Anteriormente oficina do empregador e mentor de Lalique, Jules Destape, o estúdio já estava bem equipado para iniciar o trabalho de tornar suas criações realidade.
Nos anos seguintes, Rene Lalique se tornou um nome estabelecido no mundo da joalheria fina. Um dos primeiros designers a abraçar totalmente o movimento Art Nouveau, seus designs evitavam os metais preciosos e pedras preciosas usadas pela maioria dos joalheiros, em vez disso focando nos semipreciosos e materiais considerados por muitos como inadequados para peças de alto valor. No entanto, isso permitia cores e formas nunca antes vistas, ganhando elogios do designer por seu entrelaçamento de simbolismo e naturalismo. Os prêmios logo se acumularam, incluindo a prestigiosa 'Croix de Chevalier de la Légion d'Honneur'. No entanto, como sempre um grande sucesso foi copiado e imitado, a ponto de Lalique precisar de uma nova válvula de escape para seus talentos criativos, uma que ele encontrou no meio de vidro.
Apesar de já ter se envolvido com a fabricação de vidro antes, foi a inauguração da Vidraria Lalique em Combs-La-Ville, 1909, que realmente sinalizou o movimento lateral da marca no campo. Na oficina a leste de Paris, René Lalique fez experiências com o meio que logo se tornou seu domínio principal. Isso foi revelado ao público que esperava na primeira exposição exclusiva de vidro da marca na Place Vendôme. Esta exposição teve tanto sucesso que, pouco depois, René abandonou o mundo da joalharia e passou a focar apenas no vidro.
Nascido da arte de seu fundador visionário, Lalique é um dos nomes mais famosos do mundo em vidro e cristal
Em 1925, Lalique tinha duas fábricas de vidro, tamanha era a procura por suas criações. O repertório da marca cobriu todos os usos criativos concebíveis para a arte, desde os frascos de perfume icônicos e estatuetas artísticas a vasos, talheres e elementos de design arquitetônico. Foi um empate que viu o surgimento da Art Déco como um movimento artístico avassalador, que René Lalique estava ansioso para abraçar. Suavizando as linhas arrojadas e formas geométricas do estilo em formas fluidas e minimalistas, as criações de Lalique foram revolucionárias. Animais, plantas e a forma feminina, todos estavam representados nas linhas curvas e táteis do vidro Lalique. Eles combinaram técnicas inovadoras de fabricação de vidro, cada design fundindo diferentes formas de vidro em peças únicas e coesas, desde fosco e transparente até colorido e texturizado.
Este período foi o auge da habilidade artística de René Lalique, valendo-lhe o apelido de "o Rodin das transparências" do aclamado autor francês Maurice Rostand. É uma reputação que foi duramente conquistada e bem merecida e que, quase sessenta anos após a morte do fundador, Lalique manteve e, de fato, expandiu.
Hoje, Lalique continua sendo um modelo de criatividade tanto quanto na era de ouro do Art Déco, sempre adaptando e modernizando seus designs. Seus frascos de perfume, especialmente seus frascos exclusivos, são coletados pelos clientes mais exigentes em todo o mundo, enquanto suas esculturas e peças decorativas ainda mantêm um nível de prestígio que poucos de seus contemporâneos podem igualar. Colaborações com marcas, designers e especialistas líderes, incluindo a mundialmente famosa marca Bentley e o crítico de vinhos extremamente influente James Suckling, também produziram resultados fantásticos. Ao lado delas, estão as interpretações contemporâneas de algumas das peças mais icônicas de René, incluindo os vasos Mossi e Baccantes.
Uma das mais recentes adições à linha Lalique é também aquela que sinaliza que a marca está fechando o círculo. Embora as joias possam ter sido descartadas em favor do vidro puro, hoje elas formam um elemento integrante da identidade moderna de Lalique. Mantendo as características de design distintas da marca, as peças inspiram-se na herança estimada de Lalique, muitas delas reproduzindo os famosos ornamentos de capuz e mascotes de René. Os designs retratam as formas e motivos que estavam presentes nas peças originais de Lalique, a flora e a fauna da Art Nouveau, juntamente com algumas peças que ecoam seu período Art Déco.
Um dos designers definidores de sua época, a visão artística de Rene Lalique inspirou inúmeros outros, suas criações algumas das peças de vidro mais procuradas do mundo. Embora o próprio fundador homônimo possa não estar por perto para ver isso, a encarnação moderna de sua ilustre progênie cultivou ainda mais seu legado em uma marca que é conhecida em todo o mundo por seu talento criativo e design consumado.